Ucigaș în serie înarmat cu o tijă de fier, femeie fatală, mamă răzbunătoare: Bine ați venit în inima întunericului din Bollywood

Iată cele mai bune 10 thrillere de la Bollywood care te vor atrage cu poveștile lor întortocheate. Compilația include lucrări ale unor specialiști noir precum Vijay Anand, Anurag Kashyap, Sriram Raghavan și Navdeep Singh.

Thrillere de la Bollywood

În cel de-al doilea eseu din seria „100 de filme Bollywood de vizionat de-a lungul vieții”, explorăm 10 thriller-uri criminale hindi esențiale.

Orice discuție despre thrillerul de la Hollywood începe și se termină cu Alfred Hitchcock. Nimeni nu a făcut mai mult pentru a speria publicul decât corpul regizor britanic, care a definit odată diferența dintre „suspans și surpriză” după cum urmează: O bombă explodă sub o masă, asta este o surpriză. Știm că este o bombă sub masă, dar nu exact când va exploda, acum asta e suspans. Cineaști din întreaga lume au încercat să imite abordarea suspansului lui Hitchcock. Bollywood nu este diferit. Și aici domnește Hitch, dar experții noir de origine, cum ar fi regretații Vijay Anand, Sriram Raghavan și Anurag Kashyap și muzicalele lor pulpoase, vorbesc mai mult pentru paleta publicului indian. „Goldie” pentru familie și fani, Anand a făcut tot felul de cinema, dar thrillerele sale, sau mai precis noir, sunt cele care au devenit moștenirea lui de durată. Având în rolurile principale pe Dev Anand și Waheeda Rehman, Ghidul cu minte spirituală este de obicei citat drept turul său de forță, dar cei care inspiră devotamentul de cult sunt thrillerele pline de aer. Poate că ați văzut câteva dintre ele. Există Jewel Thief, Johny Mera Naam și Teesri Manzil. Ceea ce diferențiază thrillerele lui Goldie de altele nu este intriga lor care pompa adrenalină sau caracterizarea magistrală - toate thrillerele bune au asta în comun - ci felul în care a conceput și a filmat cântece. Cunoscut ca un maestru al picturizării cântecelor, fiecare cântec al lui Vijay Anand, fie că este vorba despre Hoton mein aisi baat din Jewel Thief, care combină talentul abil de dans al lui Vyjayanthimala cu suspansul „la marginea scaunului”, în timp ce povestea se îndreaptă spre punctul culminant sau plin de suflet. Tumne mujhe dekha din Teesri Manzil care are loc în club, cu câteva momente înainte ca Asha Parekh, într-o explozie emoțională, îl dezvăluie pe Shammi Kapoor (cântăreața Rocky) drept violatorul și ucigașul evaziv.



Pe scurt, thrillerele lui Anand sunt captivante, pline de intruziuni muzicale care duc cumva povestea mai departe, dar, mai important, sunt divertisment pur cu floricele de porumb. Asta explică moștenirea lui de durată? Asta e tot? Da, dar doar parțial. Țineți minte că pentru a duce mai departe orice moștenire, aveți nevoie de moștenitori. Alfred Hitchcock, cel mai mare maestru al suspansului, a fost un paria critic la Hollywood și a fost Noul Val francez, în special criticul francez devenit regizor François Truffaut, care a ajutat la reintroducerea lui Hitchcock în America. Așa a ajuns Hollywood să privească clasici precum Rear Window, Pyscho și North by Northwest cu o apreciere reînnoită. În cazul lui Goldie, moștenitorul aparent este Sriram Raghavan. Un sfânt patron al pulpei, nerușinașii lui Raghavan, nerușinașii, nori-urile lui Raghavan își scot adesea pălăria în fața lui Dumnezeu, în timp ce succesorii lui Goldie i se adresează cu drag. Erupția sa din 2007, Johnny Gaddaar, a fost dedicată în mod corespunzător guru-ului. Poți vedea influența lui Vijay Anand chiar și într-un film cu Sanjay Leela Bhansali, declarase odată Anurag Kashyap. Cântecul A Love Story din 1942 a lui Ek ladki ko dekha, a continuat el, este influențat de Pal bhar ke liye al lui Johny Mera Naam. Mai devreme, cântecele făceau parte din narațiune, de exemplu, suspansul construit în jurul lui Hoton mein aisi baat în Hoț de bijuterii.

Vijay Anand

Vijay Anand a făcut tot felul de cinema, dar thrillerele sale, sau mai precis noir, sunt cele care au devenit moștenirea lui de durată. (Fotografie de arhivă expresă)

De asemenea, prietenii apropiați care își datorează pauză lui Ram Gopal Varma, Raghavan și Kashyap sunt bine reprezentați în lista noastră de top 10 thrillere (ca parte a seriei noastre exhaustive „100 de filme Bollywood de vizionat în viața ta”). Am ales Andhadhun și Badlapur de la Raghavan în locul Johnny Gaddaar, la fel de bine lucrat. Îmi pare rău pasionaților de JD, dar credem sincer că ultimul lui Raghavan despre un pianist orb și o femeie fatală este filmul pe care s-a construit cariera lui - adică toate elementele greu de realizat ale unui thriller se încadrează la rând. în Andhadhun. Motivație? Verifica. Atmosfera? Verifica. Ritm tensionat? Verifica. Regizorul Guillermo del Toro a descris odată suspansul ca fiind vorba despre reținerea de informații. Fie un personaj știe ceva ce publicul nu știe, fie publicul știe ceva ce personajul nu știe. Este o întrebare grea, dar Andhadhun merge mult în reținerea informațiilor. Badlapur de la Raghavan este pe locul doi. În mod similar, filmografia lui Anurag Kashyap zbârnește cu thrillere zgomotoase, dar pe thriller-o-metrul nostru, Raman Raghav 2.0 se situează mai sus decât Black Friday și Ugly, ambele surprinzându-l pe regizor în formă maximă, cu amestecul lor de realism crud, dramă de înaltă tensiune și un copleșitor. sentiment de groază. În universul imoral al lui Raghavan și Kashyap, cârligul este de obicei un psihopat/sociopat sau un criminal în serie care navighează în ambiguități morale într-o baltă de sânge și violență. Iluminarea este întunecată, la fel și starea de spirit care i-a determinat pe critici să declare aceste filme drept noir. De la școala RGV, o altă includere în numărătoarea noastră inversă este Ab Tak Chhappan al lui Shimit Amin, una dintre numeroasele fetishizări erotice ale polițiștilor, crimei și violenței mafiote ale lui Ram Gopal Varma în epoca de aur a mafioților din Mumbai. Apoi, există și alte tipuri de thrillere care nu sunt noir, ci la fel de plăcute. Kahaani (2012) al lui Sujoy Ghosh este ușor de rezumat retrospectiv, cu excepția faptului că a fost un tarif mainstream total neașteptat când a fost lansat pentru prima dată. O femeie grav însărcinată (Vidya Balan) își caută cu disperare soțul dispărut. Oda fără suflare a lui Ghosh către orașul nașterii sale, Kahaani aduce Kolkata vie în toată frumusețea ei murdară. (Satyajit Ray ar trebui să fie mândru).





Ceea ce este comun cu rezumatul acestor thrillere Bollywood este elementul motivației umane și al crimei. Este trist, dar nu în totalitate surprinzător să descoperi că vedetele de top care pot aduce atât de multă greutate unui thriller suculent evită de obicei acest gen. Niciun superstar care se respectă cu o mulțime de urmăritori nu-și poate risca imaginea jucându-se pe un criminal nenorocit. Deci, treaba murdară merge la suspecții obișnuiți. Nawazuddin Siddiqui, Kay Kay Menon sau Manoj Bajpayee. Cineva ca Shah Rukh Khan, care odată și-a înfundat dinții în anti-eroi care strâng K-k-k-iran astăzi, se apropie de cei care mulțumesc. Dar ori de câte ori un om de frunte aruncă prudență în vânt, de la Ashok Kumar în Hoțul de bijuterii (deși în apărarea sa, nu a fost ceva nou pentru Dadamoni, ale cărui Kismet și Sangram, printre altele, au mers un drum lung în a încânta crima) până mai recent. Varun Dhawan în Badlapur, publicul este de răsfăț. Atâta timp cât nu iei în serios ceea ce se întâmplă pe ecran. Un pariu mult mai sigur pentru vedetele mari este caperul de spionaj, un sub-gen popular în thrillerele cinematografice hindi. De la Dev Anand și Jeetendra până la Saif Ali Khan și Salman Khan, toată lumea și-a încercat mâna. Luat împreună, ghidul nostru pentru primele 10 thrillere vă va oferi o idee corectă despre caperele distractive de la Bollywood de urmărit. Este posibil ca mulți amatori de senzații tari să fi văzut deja unele dintre aceste filme. Sperăm că textul însoțitor vă poate încuraja să le vizualizați într-o lumină nouă. Veți observa că thrillerul psihologic și thrillerul politic lipsesc din listă. De ce? Pur și simplu pentru că asta e genul pe care Bollywood nu o face des. Deocamdată, vă lăsăm cu selecția noastră de 10 thrillere criminale hindi esențiale. Va fi bine ca cititorii să-și amintească că punctul forte al lui Bollywood sunt thrillerele pulp cu muzică chartbuster, spre deosebire de Hollywood, care a perfecționat de-a lungul anilor caperele care răsucesc creierul și îndoaie genurile. Alăturați-vă nouă în această plimbare emoționantă.

seria de ultima oră


Andhadhun (2018)

'Ce este viața? Totul depinde de ficat” — Prolog

Andhadhun

Radhika Apte și Ayushmann Khurrana într-un alambic din Andhadhun.

Nu este vorba despre cum începi. Este vorba despre cum termini. Și în ceea ce privește finalurile, Andhadhun este delicios deschis și misterios - declanșând mai multe întrebări decât răspunde. Spoilers înainte: este iepurele pe jumătate orb care deschide filmul o metaforă pentru personajul lui Ayushmann Khurrana? Are pianistul orb Akash vedere parțială? A luat Akash ochii lui Tabu? A devenit iepurele bățul lui Akash? Indiferent de semnificația finalului și a teoriilor sălbatice alimentate de fanzine, Andhadhun este cea mai plăcută caperă a lui Sriram Raghavan de până acum. Specialistul noir (creatorul lui Johnny Gaddaar și Badlapur) depășește cu mult așteptările de această dată. Amplasat ca de obicei în Pune, un fundal necunoscut pentru majoritatea filmelor Raghavan, îl urmărește pe Akash (Khurrana), un pianist orb, care este chemat de un fost star de la Bollywood să cânte la el acasă. Odată ce sosește la concertul privat, are o surpriză. La fel și publicul. În calitate de femeie fatală, Tabu (Simi, veselă nepocăită este un vârf de pălărie pentru Karz lui Subhash Ghai) te face să te îndrăgostești din nou de ea. De ce unul dintre cei mai talentați interpreți ai cinematografiei hindi nu face mai multe filme? Ea, alături de o Khuranna de nesfârșit, care este zvârlită și ansamblul de încredere al regizorului (jucători ca Zakir Hussain și Ashwini Kalsekar) fac din Andhadhun cea mai antrenantă și distractivă caper pe care Bollywood a produs-o de mult timp. Explică nou-găsitul atractiv al lui Andhadhun ca favorit al fanilor.





MOM (2017)

„Bhagwan har jagah nahin hota, DKji” – Devki

„Isliye toh usne maa banayee hai” – DK

premiul sridevi iifa pentru cea mai bună actriță

Sridevi într-un foto de la MOM.

Cântecul de lebădă al lui Sridevi (deși ultima ei apariție este în Zero), MOM este un portret captivant al răzbunării – cel mai bine servit rece, în acest caz. Acesta este Delhi „nesigur pentru femei” despre care citim cu toții, cu groază. Regizorul Ravi Udaywar filmează deschiderea cu energie frenetică. Inima ta e in gura ta. Mai îngrijorător, știi încotro se îndreaptă toate acestea. Tânăra Arya, fiica vitregă a lui Devki (Sridevi), este în pericol. La mai puțin de jumătate de oră după film, Arya zace într-o baltă de sânge, violată cu brutalitate și lăsată să moară. Când dreptatea este refuzată, Devki pornește modul Durga-Kali. Dumnezeu nu este peste tot, spune ea DK, pantoful de gumă care invocă Bholenath a lui Nawazuddin Siddiqui. De aceea a făcut mame, glumește el, înainte de a promite că o va ajuta în caz. Canalizându-și zeița interioară, Devki încearcă să curețe sistematic violatorii fiicei sale. Pe coada ei este un ofițer CBI purtând Ray-Ban (Akshaye Khanna) hotărât să o prindă. În timp ce MOM te ține pe tenterhooks, ceea ce funcționează sunt spectacolele. Khanna este extraordinar de reținut, în timp ce Siddiqui, cu îmbrăcămintea sa parțial chelie, adaugă cantitatea potrivită de emoție. Dar MOM este spectacolul lui Sridevi până la capăt. Vulnerabil și răzbunător pe rând, regretatul actor este o încântare de urmărit.





Raman Raghav 2.0 (2016)

Nawazuddin Siddiqui, Raman Raghav 2.0, Nawazuddin Siddiqui Raman Raghav 2.0, Nawazuddin, NAwaz, film Raman Raghav 2.0, știri despre divertisment

Nawazuddin Siddiqui într-un alambic din Raman Raghav 2.0.

În aceste zile, Anurag Kashyap oscilează între romantism și crimă. El urmărește caperele prăfuite ale crimei din interiorul țării cu o viziune întunecată asupra Mumbaiului. Mulți critici au făcut o legătură între That Girl in Yellow Boots, Ugly și Raman Raghav 2.0, încadrându-le într-o trilogie liberă. Privește atent și legătura devine evidentă. Toate aceste filme sunt bazate în Mumbaiul de astăzi, pictând și pătând burta cu cea mai întunecată nuanță de negru. Cei care se simt norocoși pot adăuga și Black Friday pe această listă. Dacă Ugly era despre o răpire, Raman Raghav 2.0 este o relatare tulburătoare a unui criminal în serie (bazat pe un criminal din viața reală care a terorizat Mumbaiul în anii 1960). Fără premii pentru că ai ghicit că Nawazuddin Siddiqui de încredere completează capulele de cauciuc ale criminalului infam. Ramanna (Siddiqui) ucide fără motivație. Este singurul lucru pe care îl știe, în timp ce se plimbă cu o tijă de fier căutând să adauge la numărătoarea lui locuitori nebănuiți de trotuar. Kashyap îl contrastează pe Ramanna cu polițistul Raghav (Vicky Kaushal). Raghav formează a doua jumătate a titlului acestui thriller. El ucide din plăcere și pentru a-și hrăni nevoile sadice. Kashyap plasează acest duo unul lângă altul, determinând publicul să aleagă între cel mai rău din punct de vedere moral dintre cei doi. Nu există nicio îndoială că polițistul și criminalul sunt imagini alter ego/divizoare unul cu celălalt. Întrebarea este cine este cel care nu merită simpatia ta.



Badlapur (2015)

Varun dhawan a fost apreciat pentru performanța sa din badlapur

Varun Dhawan într-un alambic din Badlapur.



Macabru, răsucit și neclintit de întunecat, Badlapur îl are din nou pe regizorul Sriram Raghavan într-o formă grozavă. Titlul este luat dintr-o suburbie industrială de lângă Mumbai, dar metaforic indică răzbunare. Acolo unde există răzbunare, există răscumpărare. Badlapur se deschide cu un furt greșit. Soția nevinovată a lui Raghu (Varun Dhawan) este ucisă într-un accident, o crimă total inevitabil pentru care făptuitorul Liak (Nawazuddin Siddiqui) va plăti pentru restul filmului. Raghavan subminează cu talent ideea de rău și rău (un contrapunct intrigant la binele și răul convențional). Cu siguranță, Liak, cu viață scăzută, este rău și merge după gratii. Dar încearcă să se răscumpere în închisoare. Ceea ce este șocant este să-l descoperi pe Joe Raghu mediu, un așa-zis profesionist educat care își iubește familia și în care avem încredere că nu ne va trăda, dezvăluindu-și colții pentru a dezvălui latura urâtă a omului. El găsește modalități mai noi de a se face respingător pentru public. Este atât de rău încât îl face pe Liak să înceapă să pară ca un sfânt. La început, ne sprijinim pe Raghu, dar pe măsură ce filmul progresează, simpatia publicului se schimbă către Liak. Acesta este, fără îndoială, adevăratul triumf al lui Badlapur - punându-i pe Raghu și Liak într-o bătălie a moralității. Jucând pe Liak, cameleonul Siddiqui, cu spectacolul de cărți pasiv-agro, demonstrează că este cel mai bun lucru care i s-a întâmplat cinematografiei hindi de la Om Puri. Confruntat cu titanicul Siddiqui, Varun Dhawan se menține. Se pare că Raghavan îl scrisese pe Raghu ca un personaj mai în vârstă. Dar în felul în care Dhawan s-a strecurat în Raghu, nu se poate imagina pe nimeni altcineva în acel rol. Poate, Rajkummar Rao. Sau Ayushmann Khurrana. Ce zici de Dulquer Salman? Ascultă domnul Raghavan?



NH10 (2015)

— Da, shehar badhta bachcha hai, domnule. Kudd toh lagayega hi' — polițist Gurgaon

anushka sharma în nh10

Anushka Sharma într-un alambic de la NH10.

Navdeep Singh ar putea fi cel mai necunoscut regizor din bloc. După ce și-a arătat un fler pentru noir în Manorama Six Feet Under în 2007, el a dispărut timp de aproape un deceniu. NH10 – prima sa ofertă de la debutul său cu Abhay Deol în rolul unui romancier junior cu PWD inginer și aspirant – este o revenire binevenită pentru Singh. Povestea este plasată în Gurgaon, pe care un polițist îl descrie ca pe un copil în creștere, obligat să sară, uneori. Cuplul Meera (Anushka Sharma) și Arjun (Neil Bhoopalam) sunt în drum spre o vacanță când se implică accidental într-o ceartă cu bătăușii locali Haryanvi. Viața lor perfect fericită este sfâșiată. Arjun este ucis într-o ceartă prelungită. Rămasă singură, Meera încearcă la început să scape. Dar când se trezește încolțită din toate capetele, ea decide să ridice arma. Anushka Sharma strălucește în acest thriller întunecat și violent. Este îngrozitor, ceea ce facem în numele patriarhatului. Dacă Arjun nu s-ar fi ocupat de ego-ul său, cuplul fericit ar ajunge chiar într-o încurcătură atât de sângeroasă?



serial web de thriller hindi


Kahaani (2012)

— Teri maa ki.. Khan. Yehi naam hai mera' — Khan, ofițer IB

Vidya Balan, Kahaani 2, Kahaani, Vidya Balan Kahaani

Vidya Balan într-un alambic din Kahaani.

Acesta este un thriller satisfăcător care te face să te întrebi de ce cinematograful hindi nu a făcut mai mult din el. Luați în considerare tema: o femeie, singură într-un oraș mare, merge în căutarea soțului ei dispărut. Cu excepția – asta ar trebui să-ți trimită un fior pe coloana vertebrală – femeia este însărcinată în șapte luni. Vidya Bagachi, sau Bidya, așa cum este numită în Kolkata, este interpretată de Vidya Balan. Ea nu este împingător. Surprinzător de curajoasă, ea se lansează într-o anchetă paralelă. Regizorul Sujoy Ghosh folosește acest dispozitiv de complot pentru a explora Kolkata de la nașterea lui. Orașul bucuriei este surprins în toată culoarea lui. Există Durga Puja pe de o parte (același tip de constrângere culturală pe care l-ar simți un regizor care face un film în Mumbai pentru a include imersiunea Ganesh) și tramvaiele, ambasadorii galbeni și viața de stradă din Kolkata pe de altă parte. Dar, fără îndoială, punctul culminant al lui Kahaani este Bob Biswas (Saswata Chatterjee), ucigașul cu maniere blânde, cu o înclinație pentru un mod blând de a saluta. Nomoshkar! spune el, tandru. Dar nu te îndrăzni. Bătuiala lui prematură pe umărul lui Vidya la stația de metrou Kalighat încă mai are puterea de a-i lăsa pe spectatori să găfească după aer. Ascuns în acest thriller de spionaj este, de asemenea, un Nawazuddin Siddiqui solemn, încă cu câțiva ani în fața celebrității sale indie.



O miercuri (2008)

„Kaheen aapko yeh shaq toh nahin ke yeh crank call hai” - Apelant fără nume

Naseeruddin Shah în A Wednesday

Naseeruddin Shah într-o imagine din A Wednesday.

Acesta este un thriller plin de curse, o poveste captivantă care se îndreaptă până la linia de sosire. Ceasul bate și un bărbat neobișnuit de obișnuit (Naseeruddin Shah) a reținut poliția din Mumbai pentru răscumpărare. Pisica și șoarecele începe atunci când un cetățean fără nume (Șah) îl sună pe comisarul Rathod (un Anupam Kher reținut) informându-l că bombe au fost plantate în tot orașul, inclusiv una într-o secție de poliție. În schimbul siguranței orașului, el vrea să fie eliberați o grămadă de teroriști căutați. Astfel începe urmărirea, cu apelantul care gândește rapid mereu cu un pas înaintea lui Rathod. Operând de pe acoperișul unei clădiri sub-construite, apelantul strigă ordine polițiștilor, spre supărarea lor. Se pare că este mai priceput la tehnologie decât întreaga cameră de control al poliției împreună. Shah îl interpretează ca un bărbat grăbit, la egalitate cu ritmul urgent al filmului. Hollywood produce în mod regulat și destul de bine acest tip de thrillere „Catch Me If You Can” (de la Phone Booth la The Dark Knight). O zi de miercuri este acel film rar de la Bollywood care oferă senzații tari, fără a recurge la cântec și dans. Ai grijă la întorsătura sa finală, scurtul moment în care omul de rând și super-polițistul se încrucișează. Bine distribuit, încordat și palpitant, debutul regizorului Neeraj Pandey este vizionabil.



Ab Tak Chhappan (2004)

„Da, Zameer, kul milaake dedh sau ka gang nahin hoga tera. 40.000 ka gang hai poliția mea ka' - Sadhu Agashe

ab tak chappan

Nana Patekar într-un alambic din Ab Tak Chhappan. (Fotografie de arhivă expresă)

În Maximum City: Bombay Lost & Found, volumul preferat al tuturor despre Mumbai, autorul Suketu Mehta scrie despre cum a crescut auzind faimoasa comparație dintre poliția din Mumbai și Scotland Yard. Dar după ce l-a întâlnit pe polițistul de top Ajay Lal (bazat pe Rakesh Maria), el este convins că „Al doilea cel mai bun lucru după Scotland Yard” despre poliția din Mumbai este probabil un citat greșit. Această forță îi aparține Sadhu Agashe al lui Nana Patekar. Înainte ca Patekar să devină o versiune a lui Rakesh Maria în The Attacks of 26/11 de Ram Gopal Varma, el a fost Agashe, inspirat de specialistul în întâlniri Daya Nayak. Ab Tak Chhappan este regizat de Shimit Amin, a cărui operă este pe cât de scurtă, pe atât de diversă. Prin film, Amin și mentorul Ram Gopal Varma desenează o hartă a lumii interlope din Mumbai și procedura poliției. Deși ATC poate fi o altă abordare a crimei, energia sa brută și realitatea tulburătoare o distinge de restul. Titlul provine de la numărul de 56 de cadavre al lui Daya Nayak de până acum, în perioada de glorie a mafiei, când o întâlnire pe străzile din Mumbai era un titlu de tabloid clișeu, la fel de comun ca ceaiul de dimineață. Dacă era atât de obișnuit ca polloii fierbinți să-l citească, imaginați-vă cât de casual ar putea fi pentru cei care fac știri. Scena Ab Tak Chhappan care încapsulează cel mai bine aceasta este deschiderea în sine. Nebun și în stil documentar, o întâlnim pe Agashe care ridică un suspect. Se opresc la o dhaba de pe autostrada Kasara pentru o pauză de ceai și se răsfăț într-o discuție uşoară despre discuţia Salman Khan-Vivek Oberoi la Aishwarya Rai, titlul zilei. Ce crezi, cine o va primi pe Aishwarya? întreabă banditul, în timp ce radioul emite un cântec Bollywood din anii '60. Patekar izbucnește în faimosul său râs mercurial. Și apoi, bam, bărbatul e mort. În fundal este un tezaurizare Coca-Cola, care declară „Jo chahe ho jaaye”. Nu ratați partea „Bucură-te”.



Teesri Manzil (1966)

„Tumne mujhe dekha hokar meharbaan” – Rocky

Shammi Kapoor în cântecul Teesri Manzil Tumne Mujhe Dekha

Shammi Kapoor într-un alambic de la Teesri Manzil. (Fotografie de arhivă expresă)

Teesri Manzil ar trebui să vină cu o notă „Nu rata începutul” (cum ar fi Badlapur). Prezintă una dintre cele mai interesante scene de deschidere din cinematografia hindi. Camera se deschide pe o clădire cu lumină întunecată și se îndreaptă spre ferestre, în timp ce se mișcă în sus. În cele din urmă, titlul se rulează și un cadavru cade de la etajul al treilea. Cu acel singur artificiu inteligent, regizorul Vijay Anand pune mingea în joc. Filmul este despre vânătoarea violatorului-ucigaș al tinerei fete. Cine poate fi? Rocky (Shammi Kapoor) este acuzat de viol și crimă, iar filmul este încercarea lui de a-și dovedi nevinovăția. Regizorul Vijay Anand este în elementul său aici. El creează scene și cântece la fel de meticulos ca și scena enigmatică de deschidere. Pentru a aduce vie muzica emblematică a lui RD Burman, el are bomboane pentru ochi Shammi Kapoor, Asha Parekh și Helen. Kapoor îl investește pe Rocky cu farmecul său elegant. Dacă unele părți ale filmului, în special jocurile timpurii tipice lui Shammi Kapoor, vă amintesc de musicalurile lui Nasir Hussain, asta se datorează faptului că producătorul-scriitor al lui Dil Deke Dekho a fost producător-scriitor pentru Teesri Manzil. Vizionand filmul din nou azi, ai putea argumenta ca ar fi fost mai mult decat un producator-scriitor. Teesri Manzil este acea caperă rară care reunește elementele distractive ale brandului cinematografic al lui Nasir Hussain cu stăpânirea suspansului lui Vijay Anand. Iar melodiile (Oh haseena zulfo waali și Tumne mujhe dekha, ca să numim doar două) au nota lor clasică. La urma urmei, între Hussain și Anand se află secretul muzicii de film hindi. Nu puteam cere mai mult, nu-i așa? PS: Acest film a fost conceput pentru Dev Anand. Dar a intrat Shammi Kapoor și și-a făcut-o al lui. Rocky este un muzician și cine mai bun decât Kapoor, cu atmosfera lui hipster încă din anii 1960, să joace acel rol.

Citește și | Naya Daur, Rang De Basanti, Bandit Queen și multe altele: Ghidul tău pentru 10 filme relevante din punct de vedere social de la Bollywood



Hoț de bijuterii (1967)

„Macchli pakadne ka sauq tumhe bhi hai, mujhe bhi” – Seth Vishambar Nath

dev anand hoț de bijuterii

Dev Anand și Helen într-un alambic de la Hoț de bijuterii. (Fotografie de arhivă expresă)

Nu sunt Amar, explică Dev Anand în mod repetat, deoarece Vyjayantimala alias Shalu insistă că a fost înșelat. Chiar era logodită cu Amar? Dovada este o stâncă strălucitoare pe degetul ei. Mai multă confuzie: este Dev Anand Amar sau fiul comisarului de poliție, Vinay. Este un impostor? Regizorul Vijay Anand combină tropul clasic Hitchcockian „Innocent Man Wrongly Accused” cu o intriga enigmatică, o mulțime de muzică memorabilă, scene de urmărire, personaje suade și surprize care fac legătura cu punctele care îl fac pe Jewel Thief să fie flamboyant. Dev Anand umple ecranul cu mersul său prost și farmecul lui de-a șmecherit, în timp ce Vyjayantimala demonstrează că nu există dansator mai bun decât ea. Urmăriți Hoton mein aisi baat, care funcționează ca o expoziție pentru abilitățile ei de dans, la fel ca și pentru talentul lui Vijay Anand de a amesteca suspansul cu drama muzicală intensificată pentru a crea un moment perfect Bollywood. Unul dintre hoții de scenă este Ashok Kumar. Decanul cinematografului hindi este o întruchipare a unui răufăcător stilat - viclean, viclean, viclean și un adevărat lup în haine de oaie. Așa cum Vinay (Dev Anand) îi spune lui Arjun Singh al lui Kumar în confruntarea finală, Phir aise badhiya badhiya actoron ki sohbat mein aadmi thodi bohot acting toh seekh hi jaata hai. Ar putea spune asta la fel de bine despre actorul Ashok Kumar și nu despre Arjun Singh.

koffee cu karan kareena și sonam

(Shaikh Ayaz este un scriitor și jurnalist cu sediul în Mumbai)

Top Articole






Categorie

  • Știri
  • 5Sos
  • Rihanna
  • Națiunea Vie
  • Artiști
  • Itv

  • Posturi Populare