10 filme Bollywood care sunt atât de rele încât sunt hilar de bune

Dev Anand, Amitabh Bachchan, Dharmendra și Mithun Chakraborty au jucat în zeci de clasici atemporale. Dar acestea nu sunt acele filme. Astăzi, explorăm unele dintre cele mai uimitor de proaste filme deținute de acești oameni de top, mai ales în iarna carierei lor.

100 de filme de vizionat

Bucurați-vă de această listă de titluri jenant de amuzante pe care actorii ar dori să le ascundă de fanii lor.

Unele filme sunt mult mai distractive când ești beat. Întrebați un cunoscător al taberei, și el va afirma fără sfială că vizionarea unor filme neplăcute poate fi atât de distractiv – pur și total neprevăzut. Tot ce ai nevoie este o cutie de bere și o suspensie a gustului și decorului tău altfel sofisticat. Treptat, conținutul uimitor de flagrant și sinceritatea supremă ale filmului menționat ți se deschid, în rafale și faze. Ceva se aprinde și înainte de a ști cum să înțelegi această dorință de bază insondabilă, urmărești și revezi aceste clasice de cult irezistibil de la început până la sfârșit. Rugați-vă, ce perle de înțelepciune dețin aceste capodopere „Atât de rău încât este bine” în cele trei ore ale lor de incompetență redusă, cu buget redus? Ce explică pentru ei fetișul obsesiv, aproape asemănător unui devot al unor cinefili îndrăzneți? La care, un fanboy ar putea răspunde brusc: „Ce NU-i place la Gunda?” sau „Cine se uită la Farishtay pentru intriga când poți avea talia lui Dharmendra?” Publicul urmărește aceste filme B pentru senzații tari ieftine. Cineaștii sunt inspirați de sinceritatea și puritatea lor greșită. Dacă există o cheie pentru un bun film B, ea constă în căsătoria dintre sinceritate și senzaționalism, a socotit The Guardian în 2007. Multe dintre aceste filme ieftine și slăbite, regizorul Ashim Ahluwalia, a cărui domnișoară Lovely a fost o scrisoare de dragoste a nenorocitului C. -filmele, dezvăluite site-ului Projectorhead, sunt neintenționat experimentale și foarte cinematografice, pot fi și foarte subversive din punct de vedere politic.





Printr-un consens comun, susținut de caracterul său viral de neoprit în era internetului, Gunda lui Kanti Shah a apărut ca cetățeanul Kane al filmelor B. În lumea „Bad Movie Nights”, plină de leneși și studenți, ingineri și bancheri, Gunda este, în cuvintele multor dependenți, un film la nivel de baap. Un cadou pentru tată care continuă să dăruiască. Conversațiile despre acest film sunt adesea presărate de cuvinte zgomotoase precum epopee, operă de artă, nivel divin, Bulla, khullam khullah etc, toate rostite cu maximă seriozitate. Există două feluri de oameni în lume. Cei care au văzut-o pe Gunda. Și cei care îl vor vedea, au anunțat un blog popular, atribuind citatul unuia dintre Roger Abhert - o întorsătură a cunoscutului critic Roger Ebert.

Este nevoie de o întorsătură specială a creierului, ca să nu mai vorbim de convingerea absolută, pentru a gândi un amestec la fel de ciudat de drăgăstos ca acest hit din 1998 Mithun Chakraborty. În Gunda-land, nu este atât de mult La ce naiba se gândeau? așa cum este. Știam exact la ce ne gândim. Marele Kaifi Azmi a scris odată un întreg film (Heer Raanjha) în versuri. Gunda nu este mai puțin poetică, ar insista cu bucurie adepții. Kaifi Azmi: 1. Gunda: 1. În film, fiecare personaj vorbește în rimă, încărcat cu dublu sens. Terenul este boilerplate 90s. Mithun Chakraborty este Shankar, un om sincer și prietenos cu maimuțele, a cărui perspectivă optimistă față de viață este răsturnată atunci când întreaga sa familie este distrusă de puternicul ganglor Bulla (Mukesh Rishi), transformând în el o mașină de ucidere. Cu excepția faptului că nu este atât de sănătos și ușor pe cât pare. Personaje din film precum Lambu Aata, Bulla, Chutiya și Ibu Hatela au alunecat de mult în nemurirea fanzinei, scoțându-și gâtul cu propriul lor limerick special. Maa meri chudail ki beti, baap mera shaitan ka chela, khaayega kela (intradusibil), îl îndreaptă pe Ibu Hatela, unul dintre zecile de ticăloși bolnavi care populează Gunda, în timp ce își sărbătorește cu mândrie acreditările familiei și propria sa stare de spirit întortocheată. Gunda este un exemplu bun de film care și-a depășit atractivitatea originală pentru a intra în „plăcerea vinovată” în ieșirile de vineri seara pentru profesioniști obosiți și cinefili curioși, urcând rapid din rânduri pentru a deveni un antidot pentru criza existențială urbană. Tabăra vede totul între ghilimele. Nu este o lampă, ci o lampă, nu o femeie, ci o femeie, a scris Susan Sontag în celebrul ei eseu despre „tabără”. Gunda bifează toate căsuțele unei tabere clasice. Nu doar vede totul între ghilimele, ci o face intenționat, pentru a atrage atenția asupra spiritului său rapid și a umorului pervertit.



La Hollywood, genul de film B a fost mult timp un teren de antrenament pentru unele dintre cele mai mari talente ale sale, de la Martin Scorsese la Jack Nicholson, care a trecut de la ambițiile greșite ale lui Roger Corman la paradisul apreciat de critici din Taxi Driver și Chinatown. Quentin Tarantino continuă să se hrănească cu gunoiul B pentru a le transforma în produse A, potențial aprobate de Cannes. Bollywood, pe de altă parte, oferă un contrast intrigant. Odinioară dragi de artă, Dharmendra, Jeetendra și Mithun Chakraborty au contribuit la nașterea unei serii de actori slăbănoși în amurgul carierei lor. Dharmendra și Chakraborty au început cu legendarii bengalezi Bimal Roy și, respectiv, Mrinal Sen, în timp ce Jeetendra (Justice Chaudhry și Himmatwala) a fost un produs al venerabilei școli V Shantaram. O verigă comună pentru gradarea lor colectivă B a fost sensibilitatea OTT Southern care ne-a oferit pietre prețioase precum numărul Matka din Himmatwala și aproape toată producția lui Mithun-da din anii 90.

În anii '90, Ooty a fost capitala de vară, iarnă și muson a lui Mithun Chakraborty. De aici, monarhul taberei (împingând 40) a făcut rapidități ieftine cu maeștri precum TLV Prasad, B Subhash și Kanti Shah. Dalaal, Ravan Raaj, Loha și Yamraaj, ce-i spune. Cu toate acestea, nu toate sunt pentru veacuri. Datorită omniprezenței lui Chakraborty în sute de astfel de filme B, aceeași veche formulă de răzbunare repetată film după film, starul câștigător al Premiului Național a devenit un mare preot al cinematografiei joase. Acum era un gen, iubit și adorat de masele care și-au cheltuit banii câștigați cu greu pe cinematograful său care promitea dreptate, o lume în care micuțul poate să o facă mare și una cu final fericit. Răzbunare cerută pentru violul surorii sau moartea mamei. Verifica. Melodii OTT (Ooty Tourism). Verifica. Doamne frumoase, tinere. Verifica. Moment obligatoriu de raksha bandhan. Verifica. Tăi răufăcători își obțin apariția de drept. VERIFICA. În timp ce publicul urban, cu discernământ, încă își rezervă un oarecare dispreț față de vedetele de masă, cum ar fi Chakraborty, îndreptându-se spre Amitabh Bachchan (al cărui Sooryavansham și Hindustan Ki Kasam sunt pe lista noastră), ceea ce este cu adevărat remarcabil este că Mithun-da însuși nu și-a luat niciodată. imaginea serios. Urătorii urau, dar Mithun-da a mers mai departe. La un moment dat, cinefilii bine versați în cinematografia mondială au redescoperit mina de aur care a fost Fabrica de vis a lui Mithun. Gunda și Loha sunt două dintre cele mai vizionate filme ale sale, poate mai mult decât clasicele sale premiate.

Cu Dharmendra s-au întâmplat două lucruri. Parodie și Anil Sharma. Restul este istorie. Una dintre cele mai bune legende ale cinematografiei hindi, omul care ne-a dăruit Bandini, Satyakam, Chupke Chupke, Sholay și Guddi, ne-a oferit și repere neintenționate precum Farishtay, Loha și Policewala Gunda. Desigur, Dharmendra ar fi fost somnambulă prin majoritatea acestor filme, dar astăzi, ele sunt prețuite de publicul care văd frumusețea exact în încercările lor greșite. Pe lângă Dharmendra și Chakraborty, mai multe vedete hindi de top au făcut parte din titlurile „Atât de rău, e bine”. Iată 10 dintre ele. PS: Un strigăt special pentru Dev Anand, starul veșnic verde care, din păcate, a devenit o umbră jenantă a fostului său sine. Excesele lagăroase ale lui Dev Anand erau clare ca apa pentru toată lumea, cu excepția, aparent, lui Dev Anand însuși.





Deshdrohi (2008)

„Ab toh Mumbai ki zameen ko pavitra karke hi Haridwar snaan karne jaayenge” – Raja

kamal r khan deshdrohi

Un afiș al lui Deshdrohi.

Știi că BP al tatălui meu crește de fiecare dată când mă vede, spune protagonistul Raja în film. Idem pentru public, de fiecare dată când îl văd pe Kamaal Rashid Khan pe ecran. O mare parte din râsul din Deshdrohi provine din faptul că debutantul se ia atât de în serios. Kamaal Rashid Khan folosește acronimul „KRK” inspirat de SRK și acest film este în mod clar un exercițiu zadarnic de auto-indulgență. Ceea ce îl face atât de incompetent de râs, cât și de sincer în același timp. Așa arunci în aer tot aluatul pe care l-ai câștigat în Dubai, Dumnezeu știe ce. Chiar dacă Deshdrohi este un instrument oportun împotriva atacurilor motivate politic asupra migranților UP și Bihari din Mumbai, filmul suferă de o mahmureală majoră din anii '90. În mod clar, ideea lui KRK de a face film se împrumută din legende precum Deepak Shivdasani, Anil Sharma și B Subhash. Într-o scenă, un conducător de autobuz marathi îl mustră pe nebănuit de Raja, acuzându-l pe el și oamenii lui pentru că au transformat Mumbaiul într-un kabutarkhana. Un altul îi dă o gură, spunând: Ai făcut din Mumbai un orfelinat. Raja ajunge în oraș căutându-și prietenul (Manoj Tiwari) care, descoperă mai târziu, s-a alăturat lumii interlope. Consumat de o dorință bruscă de „patriotism”, în special față de indienii de nord, Raja jură că va șterge toate elementele nefaste din Mumbai. Ceea ce Sanjay Nirupam nu a reușit să realizeze în întreaga sa carieră politică, Raja face în două ore și douăzeci de minute de blamfare non-stop, melodii OTT pentru a umple fiecare gaură imaginabilă a intrigii și câteva expresii groaznice precum: Ab toh Mumbai ki zameen ko pavitra karke hi Haridwar snaan karne jaayenge.



Jaani Dushman: Ek Anokhi Kahani (2002)

„Sabki izzat karenge toh lutenge kiski” – Rajesh



jaani dushman

Sonu Nigam, Akshay Kumar, Sunil Shetty, Aditya Pancholi, Kiran Rathod și Aftab Shivdasani pe platourile lui Jaani Dushman: Ek Anokhi Kahani. (Fotografie de arhivă expresă)

În cinematografia hindi, tații îndrăgostiți și-au folosit influența pentru a lansa cariera copiilor lor, chiar dacă uneori copiii aveau un talent aproximativ echivalent cu cel al unei clanțe. În ceea ce privește nepotismul, nimic nu se potrivește cu marea ambiție a lui Rajkumar Kohli, care și-a reutilizat propriul blockbuster Nagin, de a-l reinventa pe fiul Arman Kohli. Este un mister de ce, dacă JD ar fi trebuit să fie un showreel pentru uimitoarea mediocritate a lui Kohli Jr, cineastul și-a cheltuit toată bunăvoința aliniind literalmente cine este cine din Bollywood. Rezultatul final este că Arman, presupusul erou al premisei, este deturnat în propriul său film, un page la propria nuntă, un paznic în propriul hotel. În fruntea haitei aici este Sunny Deol, care îl privește pe fratele vitreg Sonu Nigam în același mod în care s-ar uita la Bobby Deol. Există Arshad Warsi care îndeplinește aproape aceeași funcție pe care a făcut-o comicul Raju Srivastava în Big Brother-ul lui Deol - un joker de circ. Akshay Kumar este ateu. Sunil Shetty poartă aceeași expresie pe care o avea în anii '90, în timp ce Manisha Koirala joacă un icchadari nagin. Restul, vă sugerăm, le aflați singur. Notă despre Sunny Deol, cu două picioare stângi: Chal kudiye este probabil cea mai bună prezentare a abilităților de dans ale lui Paaji de la Yaara oh yaara.



Cenzor (2001)



„Yeh apne paanch members ke faisle ko majority ka faisla batate hue mere film ko shamshan ghat mein jala dena chahte hain” – Vicky

dev anand censor

Dev Anand în Censor. (Fotografie de arhivă expresă)

Filmografia din zilele din urmă a lui Dev Anand conține pietre prețioase precum Awwal Number, Love at Times Square și Chargesheet. Dar Censor este un film care poate rezona cel mai mult cu starul veșnic verde. Este un film despre filmare. Despre procesul sinuos al cenzurii filmelor, mai exact. Un subiect, ați putea spune, care ar putea să sune mai mult cu oameni ca Anurag Kashyap și Sanjay Leela Bhansali decât cu cinefilii nebănuiți. Anand însuși a fost înfundat în scandaluri legate de cenzură. La suprafață, este un cu mai multe stele, dar fanii și inamicii lui Dev Anand știu la fel de sigur că nu este. Având în rolul lui Anand ca un regizor de perspectivă, care trece de la pilon la post pentru a-și lansa filmul, Censor este - dacă nu ați ghicit deja - un omagiu produs de casă lui Dev Anand însuși. Filmul nu oferă nicio perspectivă utilă asupra minții unui regizor și nici nu spune nimic nou despre procesul de cenzură. Ea există doar pentru a oferi vedetului principal îmbătrânirii sale (în mintea lui fără vârstă, totuși) o scenă perfectă pentru a arunca monologuri despre film. Strigătul de război al unui regizor de film obosit de luptă este ajutat cu cordialitate de prietenii vedete ai lui Anand, inclusiv Rekha, Jackie Shroff și Shammi Kapoor, care acceptă să-i acționeze folia lui. Prin artificiul „cineastului împotriva sistemului”, Anand își antrenează pistolul asupra ipocriziei așa-zișilor custozi respectabili ai societății. Când nu există nicio soluție, pleacă la Hollywood. Aici, în țara spiritului uman liber, capodopera lui stăpânită își are cea mai mare datorie – un premiu al Oscarului. Regretatul Dev Anand nu a câștigat niciodată Academia, dar dacă ar fi făcut-o, ar fi recitat exact același discurs de foc. Puriștii, chiar și fanii îndrăgostiți, tind să respingă filmele sale de mai târziu. Dar Censor are farmecul lui ciudat.



Sooryavansham (1999)

„Woh shakes jo tumhare saamne baitha hai apne aap mein ek high court hai” – comisar



sooryavansham

Jayasudha și Amitabh Bachchan în Sooryavansham. (Fotografie de arhivă expresă)

Imaginați-vă un film care a fost bătut cu forță în gât în ​​fiecare weekend, fără răgaz. Te respinge la început. Apoi, înveți să-l ignori. În cele din urmă, te încălzești. Și atunci devine un obicei. Sooryavansham este acel film rar, cum ar fi O viață minunată, care a câștigat un public mulțumită transmisiunii repetată pe Sony Max. De ce toate creațiile campy care au ca protagonisti pe cei mari de la Bollywood au o legătură cu sudul? Reprizele Ooty ale lui Mithun-da sau anii matka ai lui Jeetendra? Sooryavansham este peria lui Bachchan cu ingeniozitatea sudică. Asta înainte ca AB să-și recupereze mojo-ul mainstream cu Mohabbatein.

Sooryavansham îi urmărește pe tatăl și fiul lui Bachchan, cu cea mai tensionată relație părinte-copil care a fost implicată vreodată în filmul de la Bollywood - într-adevăr, mai tensionată decât Dilip Kumar și legăturile Bachchan în Shakti. Thakur Bhanu Pratap Singh (bătrânul Bachchan) este mustața pisicii care își tratează propriul fiu (Heera, cel mai tânăr Bachchan) cu dispreț, cu abuzuri înfățișate (aaa) de genul: „Tu ești celulă cea mai discreditată a sângelui meu”. Un catâr uman, Heera încă îl venerează pe tatăl său, ignorând toate blestemele aruncate asupra lui. Radha (Soundarya), care la început îi comandă în general pe Heera, își dă seama de valoarea lui prețioasă și se căsătorește cu el. Heera nu a fost niciodată grozavă la studii. Nici măcar nu și-a putut înșuruba foaia de piață pentru că nu știa câte zerouri conține 100 și dacă să-l plaseze înainte de 1 sau după 1. Dar odată căsătorit, norocul strălucește pe oaia neagră fără litere. Și restul, după cum se spune, este istoria Set Max. PS: Urmărește-l și pentru chimia cracking-ului dintre Kadar Khan și Anupam Kher, vechii cai de mărfuri cu o sincronizare comică splendidă. În cele din urmă, totuși, Sooryavansham este un catalog pentru dublul zgomot al lui Bachchan. Unul Amitabh crede că nu are un capăt de la sine. Celălalt suferă de o stimă de sine scăzută și de o autocompătimire demnă de Rajendra Kumar. Compania perfectă pentru a îndepărta blues-ul luni.



Prem Aggan (1998)

„Hamare desh ki ladkiyan kuch karne hi nahin deti” – Sooraj

prem aggan

Fardeen Khan și Meghna Kothari în filmul Prem Aggan. (Fotografie de arhivă expresă)

Acest film este cadoul de ziua lui Feroz Khan, cu toate cheltuielile plătite, pentru singurul său fiu. La eliberare, prima ofertă a lui Fardeen Khan a fost o bombă spectaculoasă. Dar de atunci, a dobândit fani din toate motivele greșite. Unul dintre principalele atracții ale filmului este expresia stupidă a lui Khan și dialogul citit dintr-un teleprompter, care îl face un demn moștenitor al lui Sunil Shetty. Nu lipsesc situațiile ciudate cu Khan și co-starul Meghna Kothari prin preajmă. Ea este îndrăgostită de el și, la prima lor întâlnire, el o sărută. A trecut doar atât de mult de când s-au întâlnit și Sapna (Kothari) este încurajată să întrebe: „Poți te rog să-mi descrii prima ta experiență senzuală, CU O FATĂ?” Apoi, ea continuă să repete aceeași întrebare în hindi cast. Povestind, el gătește o scenă elaborată despre această blondă îmbrăcată în bikini de pe plajă. Ar putea foarte bine să descrie o scenă vaporoasă dintr-un hit Feroz Khan. A spus cineva, Foarte ishqy?



Gunda (1998)

„Aaj gundagiri aur netagiri donon ek hi baap ki do harami aulad hai” – Lambu Aata

film Gunda

Mithun Chakraborty în Gunda.

Unul dintre misterele acestei creații Kanti Shah este motivul pentru care fiecare personaj vorbește în propoziții care rime. Fiecare bărbat se prezintă cu un slogan absurd. De exemplu, temutul Bulla (Mukesh Rishi) își anunță sosirea cu, Mera naam hai Bulla, rakhta hun khullah. Inocenții ar putea crede că se referă la pumnalul evocat fără teacă. Dar știi că nu vrea să spună cu adevărat ceea ce spune. Citiți printre rânduri. Filmul este plin de astfel de inferențe cu dublu sens. Toată lumea reacționează exagerat, cu excepția lui Shankar (Mithun Chakraborty), care probabil că nu este interesat de glumă. În ciuda intriga aparent simplă a filmului, se întâmplă multe în Gunda. La fel ca majoritatea hit-urilor Mithun-da cu dormitoare ale vremii, Gunda este un tarif tipic de om comun împotriva sistemului. Răzbunarea a fost subiectul majorității acestor hituri din hinterland și Gunda nu este diferit. Filmul combină ambițiile ridicol de greșite ale cinefilului interior al lui Kanti Shah cu neliniștea unui poet beat împotriva sistemului. Este o versiune cinematografică a unui grup de crackpot-uri care fac schimb cu barbe la foc de tabără. Recenzând filmul în cadrul emisiunii sale Pretentious Movie Reviews, comicul Biswa Kalyan Rath a dezamăgit, Gunda este un film cu mult înaintea timpului său. Este cu mult înaintea conceptului de timp. Tociștii tehnologiei precum Rath și partenerul în crimă Kanan Gill sunt cei care l-au ajutat să o catapulteze pe Gunda la statutul de cult, una dintre cele mai improbabile povești de succes ale filmelor B ale vremurilor noastre.



Doamna X (1994)

„Hum hain maut ki woh express, duniya jise kehti hai Madam X” - Madam X

rekha doamnă x

Rekha în Madam X. (Fotografie de arhivă expresă)

Madam X este visul umed al Met Gala. Expresia „fashion faux pas” nici măcar nu începe să acopere alegerile vestimentare inspirate ale lui Rekha. Nu mai puțin de patru designeri de costume sunt creditați, inclusiv faimosul Kachin (acum dispărut, dar nu datorită Madam X). O încrucișare între Kadar Khan și Raj Kumar, Rekha joacă rolul unei regine a mafiei mai mare decât viața în acest spin-off Don (1978). Proza mov cu care își înclină numeroasele pălării și accesorii pentru capul propriului ei geniu îi poate face de rușine pe orgătorii de cuvinte. Folosind analogia animală colorată (abilitățile de vânătoare ale leoaicei sau înțepătura veninoasă a scorpionului), ea pompează frica în inimile dușmanului ei. Adulmec complotul poliției chiar înainte ca aceștia să întindă capcana, cântă ea, spunându-le slujitorilor ei captivi și agățătorilor că este întotdeauna cu un pas înaintea dușmanilor ei. O mare parte a complotului se învârte în jurul lui Rekha și al ei asemănător, pe care poliția i-a cooptat pentru a-l captura pe rochia de lux. Madam X a lui Rekha este în personaj de la început până la sfârșit, aruncând monologuri chiar înainte de moartea ei în punctul culminant. Toate acestea sunt teribil de slabe și, în mod surprinzător, foarte distractive.



Farishtay (1991)

„Mera naam hai Ramojirao Ranojirao Shivajirao Gaekwad Arjun Thange” – inspectorul de poliție Gaekwad

filmul farishtay

Vinod Khanna și Dharmendra în Farishtay. (Fotografie de arhivă expresă)

În amurgul carierei sale, marele Dharmendra a jucat niște roluri neplauzibil de iconice. Unul dintre ei a fost Farishtay al lui Anil Sharma. He-Man s-a dus pe gazonul filmelor B ca Keshto Mukherjee la sticlă. Dar pentru suavul Vinod Khanna, acesta a fost un nou maxim. Actul său înfiorător „doodh-doodh”, alături de nebunul Sridevi în Farishtay, este de neuitat de brânzot. Khanna, altfel elegant, face tot felul de activități obscene care implică fetișul său pentru lapte. În timp ce Sridevi pretinde ignoranță, el îi explică fetișul de lapte lui Mathura, leagănul Domnului Krishna. Când spune că bea doar de la vaci frumoase și îndesate, este pur și simplu o glumă proastă. Filmul este o tabără pură și în toate celelalte moduri. Micuți, Khanna și Dharam îl au ca companie pe polițistul Rajinikanth (Teecha aila, aata kaala hero ala re). Nelegiuitorul Sadashiv Amrapurkar conduce într-un car de lebede din carton, într-o podoabă încărcată de aur suficient de flagrant pentru a-i da lui Bappi Lahiri o criză de identitate. Momentele de deschidere ale lui Farishtay oferă un indiciu solid despre ceea ce va urma. AK Hangal apare cu ochelarii Steve Jobs, ridicând mâna către Dumnezeu în fața opresiunii. Ai făcut răul, dar unde sunt îngerii pentru a contracara răul? Apare un decupaj din mana dumnezeiască Dharmendra și Vinod Khanna, care salvează un băiat cu handicap în timp ce un camion cu viteză (șofer beat) se apropie pentru a-l ucide. Scena de deschidere vă spune tot ce va fi acest film. Șoferul este beat, directorul este beat, Dharmendra este beat. Urmăriți-l treaz pe propriul risc.



Hindustan Ki Kasam (1991)

„Iss mulk mein petrol ki kami hai khoon ki nahin” - Kabeera

Hindustan Ki Kasam

Amitabh Bachchan în Hindustan Ki Kasam. (Fotografie de arhivă expresă)

Hindustanul Ki Kasam al lui Veeru Devgan este uluitor de prost, susținând tipul de predicare, hiper-jingoism care i-ar face mândri pe patrioții de dreapta. Creditele îl anunță ca fiind „un vis al lui Veeru Devgan” în locul facturării standard de regizor. Dar visul a fost transformat într-o realitate de coșmar, așa cum descoperă cu un singur braț și patriotul șef Kabeera (Amitabh Bachchan), spre disperarea sa. Devgan îi oferă lui Big B propriul său moment Forrest Gump, când o versiune mai tânără a superstarului povestește într-o secvență flashback cum el și prietenul său interveniseră celebrul discurs al lui Netaji Bose „Dă-mi sânge, îți voi da libertate” pentru a-și oferi viața pentru țară. Oriunde drapelul național este profanat sau izbucnesc revolte, Kabeera apare în mod miraculos pentru a elogia sacrificiile luptătorilor pentru libertate și a mângâia oameni la întâmplare cu comentarii sociale. Scenariul lui Kabeera a fost amestecat cu discursurile lui Modi? Pe fond, totuși, HKK este un pierdut și găsit, care ar trebui să-i urmeze pe Ajay Devgn și pe fratele său geamăn, despărțit în copilărie, care se află acum în Pakistan, dar un Big B asemănător cu fantoma încearcă din greu să distragă atenția tuturor, mai ales. regizorul Devgan, din problema în discuție. De parcă metafora Indo-Pak nu ar fi fost suficient de evidentă, Bachchan ajunge din nou la graniță în punctul culminant plin de acțiune pentru a mai ține câteva prelegeri despre „fraternitatea” și „două națiuni-o singură cultură”. Și mai există un lucru pe care l-am învățat de la HKK - toți pakistanezii își încep propozițiile cu „Janab”.

100 de filme Bollywood de vizionat în serialul vieții tale | 10 filme relevante din punct de vedere social de la Bollywood | 10 thrillere criminale esențiale hindi | 10 adaptări de la carte la film | 10 clasice cinematografice paralele | 10 filme cu gangsteri Bollywood | 10 filme Bollywood și indie din secolul 21



Disco Dancer (1982)

„Hum geeton ke saudagar hain, yehi hamara kaam” – Jimmy

Dansatoare disco

Mithun Chakraborty în Disco Dancer. (Fotografie de arhivă expresă)

Există mai mult aur aici decât pe corpul lui Bappi Lahiri, care, de altfel, a inventat genul disco indian cu acest film. Privind pe Gunda și Disco Dancer ca o factură dublă, îți dă un sentiment înfiorător că autori precum Kanti Shah și B Subhash nu găseau noi modalități de a-l inspira pe Mithun-da, ci se străduiau din greu să flateze egoul șefului și contul bancar umflat. Disco Dancer nu este doar un film prost. Este o capodopera a filmelor proaste. Este o călătorie muzicală a lui Jimmy (Mithun Chakraborty), cu puțin ajutor de la mentorul Master Raju (o cameo hammy de Rajesh Khanna). Pentru mai multe Kakaisme, apelați la Avatar în care RK iubește kheerul preparat de soția Shabana Azmi, dar nu îl poate aduce pentru a-l savura deoarece mâna dreaptă i-a înghețat într-un accident. O altă ciudățenie a lui ciudată este ștergerea mâinii (erh, cea funcțională) cu pallu-ul soției sale, în ciuda faptului că servitorii îi oferă un prosop. Dar kakaismul este pentru o altă zi. Mergând mai departe, unul dintre cele mai importante momente ale Disco Dancer este fobia la chitară a lui Mithun după moartea mamei sale cauzată de electrocutare. Un apel telefonic de la o fetiță care gâfâie o informează pe mama lui Jimmy despre un complot de a-și ucide fiul. Chitara lui este striată de șoc electric. Mama ajunge la timp și sare direct înăuntru. Jimmy este salvat, dar este la fel de bine ca și mort. Amintirea îl ține de singurul lucru pe care îl iubește cel mai mult - muzica. O dată, el leșine când încearcă să se întoarcă pe scenă. Va fi capabil să facă performanță? Va, nu-i așa? Intră Kaka, cântând furios la chitară, strecurându-se într-o astfel de filozofie de viață cum ar fi, Nici cu pielea închisă, nici cu pielea deschisă, lumea aparține celor plini de compasiune. Kaka face o rugăminte fierbinte. „S-I-N-G”, răcnește el și Jimmy se întoarce în mijlocul uralelor puternice. Cât ți-ai dori doar dacă ai avea un filozof ca Kaka să-ți arate calea! La fel ca Bappi-da, DD există pentru a ne convinge despre puterile muzicii, atâta timp cât nu există moarte legată de chitară în familia ta. Spune D. Spune I. Spune S. C.O!

Top Articole

Horoscopul Tău Pentru Mâine
















Categorie


Posturi Populare